Nelson Porto trabalha na interseção entre arte e tecnologia. Filho de uma psicóloga e de um professor de desenho, sua prática visual evoluiu da ilustração e fotografia para os meios digitais. O interesse técnico pela construção da imagem através da luz e do volume fundamentou sua transição natural para as novas mídias.
Nelson Porto works at the intersection of art and technology. Born to a psychologist and a drawing teacher, his visual practice evolved from illustration and photography to digital media. His technical interest in how light and volume construct images grounded his natural transition into new media.
Com carreira estabelecida na fotografia fine art, é representado pela Bianca Boeckel Galeria (São Paulo) e Brisa Galeria (Lisboa). Suas séries, expostas em feiras como SP-Foto, SP-Arte e ArtRio, investigam temas naturais e abstratos, servindo de base estética para suas experimentações tecnológicas subsequentes.
With an established career in fine art photography, he is represented by Bianca Boeckel Galeria (São Paulo) and Brisa Galeria (Lisbon). His series, exhibited at fairs such as SP-Foto, SP-Arte, and ArtRio, investigate natural and abstract themes, serving as the aesthetic foundation for his subsequent technological experimentation.
No campo da Realidade Estendida (XR), foi cofundador do Studio Kwo, onde participou de mais de 80 projetos imersivos até sair da sociedade em 2024. Seu foco em preservação digital e fotogrametria resultou na colaboração técnica para o documentário Awavena (2020), vencedor do Emmy, e na co-criação da premiada exposição Tinta & Fogo, focada na arte rupestre da Serra da Capivara.
In the field of Extended Reality (XR), he co-founded Studio Kwo, participating in over 80 immersive projects until his departure in 2024. His focus on digital preservation and photogrammetry resulted in technical collaboration for the Emmy-winning documentary Awavena (2020) and the co-creation of the Tinta & Fogo exhibition, focused on the rock art of Serra da Capivara.
Nelson utiliza Inteligência Artificial Generativa desde 2019. Seu processo busca integrar a aleatoriedade dos algoritmos ao controle autoral, desenvolvendo fluxos de trabalho que inserem texturas orgânicas em resultados digitais. Exemplos dessa abordagem incluem o clipe Cosme & Damião e as animações para o documentário Mundurukuyu.
Nelson has utilized Generative Artificial Intelligence since 2019. His process seeks to integrate algorithmic randomness with authorial control, developing workflows that insert organic textures into digital results. Examples of this approach include the Cosme & Damião music video and animations for the Mundurukuyu documentary.
Atualmente, atua como Editor de IA do Canal Meio. Na função, desenvolve a identidade visual para pautas jornalísticas, restaura arquivos históricos e produz um programa quinzenal gerado integralmente por IA. Seu trabalho demonstra como a tecnologia pode ampliar a capacidade de produção de uma redação, mantendo a curadoria humana como elemento central.
Currently, he serves as the AI Editor for Canal Meio. In this role, he develops visual identities for journalistic stories, restores historical archives, and produces a bi-weekly show generated entirely by AI. His work demonstrates how technology can expand a newsroom's production capacity while keeping human curation as the central element.
O Parque Nacional da Serra da Capivara abriga a maior galeria de arte rupestre a céu aberto das Américas. Este projeto honra o legado da arqueóloga Niède Guidon, transformando esse Patrimônio Mundial da UNESCO em uma experiência digital que combina conservação, ciência e turismo sustentável.
Serra da Capivara National Park houses the largest open-air rock art gallery in the Americas. This project honors the legacy of archaeologist Niède Guidon, transforming this UNESCO World Heritage Site into a digital experience combining conservation, science, and sustainable tourism.
A narrativa inicia em um museu futurista guiado por "Judite", uma IA holográfica. Uma falha no sistema transporta o visitante 15.000 anos ao passado. Lá, ele aprende a pintar nas rochas com as próprias mãos e participa de uma caçada épica a uma Preguiça-Gigante, vivenciando a emoção de nossos ancestrais.
The narrative begins in a futuristic museum guided by "Judite", a holographic AI. A system glitch transports the visitor 15,000 years into the past. There, they learn to paint on rocks with their own hands and join an epic hunt for a Giant Sloth, experiencing the emotions of our ancestors.







Este projeto pioneiro realizou a preservação digital de alta fidelidade do Santuário de Bom Jesus de Matosinhos, em Congonhas (MG), Patrimônio Mundial da UNESCO. O foco central foi a digitalização dos 12 Profetas esculpidos em pedra-sabão por Aleijadinho, obras-primas do Barroco ameaçadas pela erosão ambiental.
This pioneering project undertook the high-fidelity digital preservation of the Sanctuary of Bom Jesus de Matosinhos in Congonhas (MG), a UNESCO World Heritage Site. The central focus was the digitization of the 12 Prophets carved in soapstone by Aleijadinho, Baroque masterpieces threatened by environmental erosion.
Através da Realidade Virtual, o projeto democratiza o acesso a este tesouro nacional, permitindo que estudantes e pesquisadores visitem o santuário remotamente. A experiência combina narrativa histórica com modelos 3D ultra-realistas, preservando a memória da pedra para as futuras gerações.
Through Virtual Reality, the project democratizes access to this national treasure, allowing students and researchers to visit the sanctuary remotely. The experience combines historical narrative with ultra-realistic 3D models, preserving the memory of the stone for future generations.












Este projeto fotográfico teve origem em um mergulho pessoal profundo no Parque Nacional do Itatiaia. Alternando a visão panorâmica em 360° das vastas paisagens do parque com a visão do microcosmo dos líquens que proliferam em suas pedras, encontrei paralelos estéticos fundamentais na complexidade constante da natureza.
This photographic project originated from a deep personal dive into Itatiaia National Park. Alternating between 360° panoramic views of the vast park landscapes and the microcosm of lichens proliferating on its stones, I found fundamental aesthetic parallels in nature's constant complexity.
Seus desenhos, em inúmeras escalas, têm em comum a perfeição que se insinua no caos. Ao recortar essas perfeições caóticas do todo, sinto-me parte, apenas na escala e dimensões exatas em que percebo e atribuo significados.
Their designs, across countless scales, share a perfection that insinuates itself into chaos. By cutting these chaotic perfections from the whole, I feel myself a part of it, only at the exact scale and dimensions where I perceive and assign meaning.
Finalmente, o projeto se expande para o reino digital. Utilizando algoritmos de IA generativa treinados com milhares de imagens macro, criamos novas espécies sintéticas que nunca existiram, questionando os limites entre a evolução biológica natural e a evolução tecnológica simulada.
Finally, the project expands into the digital realm. Using generative AI algorithms trained on thousands of macro images, we created new synthetic species that never existed, questioning the boundaries between natural biological evolution and simulated technological evolution.








"Existe outro mundo, mas ele está neste." Esta obra inovadora conta a história de Hushahu, a primeira mulher Xamã do povo Yawanawa, e sua jornada para abrir as portas da percepção espiritual para sua tribo.
"There is another world, but it is in this one." This groundbreaking work tells the story of Hushahu, the first woman Shaman of the Yawanawa people, and her journey to open the doors of spiritual perception for her tribe.
Pela primeira vez, a tecnologia de Realidade Virtual foi utilizada não para criar um mundo sintético, mas para tentar visualizar o estado de visão xamânica. Através de técnicas complexas de captura volumétrica e nuvens de pontos LIDAR, a floresta amazônica é renderizada não como uma superfície sólida, mas como uma teia luminosa e fluida de energia.
For the first time, Virtual Reality technology was used not to create a synthetic world, but to attempt to visualize the state of shamanic vision. Through complex volumetric capture and LIDAR point clouds, the Amazon forest is rendered not as a solid surface, but as a luminous, fluid web of energy.
Uma jornada meditativa e imersiva pelo coração pulsante da floresta. Sob a direção de Estevão Ciavatta, "Amazônia Viva" convida o espectador a descer o Rio Tapajós, guiado pela voz e presença de Cacique Juarez Munduruku e outras lideranças espirituais locais.
A meditative and immersive journey through the beating heart of the forest. Directed by Estevão Ciavatta, "Amazonia Viva" invites the viewer to descend the Tapajós River, guided by the voice and presence of Chief Juarez Munduruku and other local spiritual leaders.
Diferente do cinema tradicional, a captura estereoscópica em 360 graus (3D) quebra a quarta parede, colocando o observador literalmente "dentro" da canoa e da aldeia. O objetivo técnico foi alcançar a "Presença" — a sensação subconsciente de realmente estar lá.
Unlike traditional cinema, stereoscopic 360-degree (3D) capture breaks the fourth wall, placing the observer literally "inside" the canoe and the village. The technical goal was to achieve "Presence" — the subconscious sensation of actually being there.
"Um solitário criador de maquetes descobre que os mundos em miniatura que controla talvez estejam silenciosamente tentando capturá-lo." "A lonely model-maker discovers that the worlds he controls at miniature scale might be quietly reaching back for him."
"A Mão do Edgar" é um curta surreal e artesanal feito com IA, que brinca com escala, autoria e vulnerabilidade. Sem diálogos, o filme acompanha a jornada de Edgar do controle lúdico à inquietante incerteza. Ruas se expandem, portas sussurram abrindo-se, e uma presença invisível parece se interessar pelo pequeno homem que pensava ser aquele que puxava os cordões. "Edgar's Hands" is a surreal, hand-crafted AI short that plays with scale, authorship, and vulnerability. Without dialogue, the film follows Edgar's journey from playful control to disquieting uncertainty. Streets expand, doors whisper open, and an unseen presence seems to take an interest in the tiny man who thought he was the one pulling the strings.
Documentário produzido pela Pindorama Filmes e Estevão Ciavatta que mergulha na história e na cosmologia do povo Munduruku. Sob a direção das cineastas indígenas Aldira, Beka e Rilcélia Akay, nossa missão foi dar vida visual a tradições orais ancestrais que nunca haviam sido registradas visualmente.
Documentary produced by Pindorama Filmes and Estevão Ciavatta that dives into the history and cosmology of the Munduruku people. Under the direction of indigenous filmmakers Aldira, Beka, and Rilcélia Akay, our mission was to bring visual life to ancestral oral traditions that had never been visually recorded.
Utilizando fluxos de trabalho de Inteligência Artificial Generativa misturados com técnicas de ilustração tradicional, criamos uma estética onírica que respeita a visão original dos anciãos, traduzindo mitos sobre a criação do mundo e a 'Floresta das Mulheres Peixe' em sequências de animação imersivas.
Using Generative AI workflows blended with traditional illustration techniques, we created a dreamlike aesthetic that respects the elders' original vision, translating myths about the creation of the world and the 'Forest of the Fish Women' into immersive animation sequences.




DESENVOLVIMENTO DE ESTILOSTYLE DEVELOPMENT
Videoclipe oficial produzido para a música "Cosme & Damião", de Diogo Acosta e Som em Vento. O projeto explora a estética da religiosidade popular brasileira através de uma lente digital e sintética.
Official music video produced for the song "Cosme & Damião" by Diogo Acosta and Som em Vento. The project explores the aesthetic of Brazilian popular religiosity through a digital, synthetic lens.
Desenvolvemos um fluxo de trabalho generativo (Video-to-Video) no ComfyUI para emular a textura imperfeita de impressão (Rizografia e Flexografia). A IA reinterpretou as filmagens originais, criando uma animação vibrante que vibra entre o analógico e o digital.
We developed a custom generative workflow (Video-to-Video) in ComfyUI to emulate imperfect printing textures (Risograph and Flexography). AI reinterpreted the original footage, creating a vibrant animation that vibrates between analog and digital.




WORKFLOW GENERATIVOGENERATIVE WORKFLOW
Revolucionando o jornalismo diário. Como Editor de IA, Nelson lidera a integração de ferramentas workflows personalizados generativos no Canal Meio, criando uma identidade visual única que funde dados, arte e velocidade.
Revolutionizing AIVlogging. As AI Editor, Nelson leads the integration of generative workflows at Canal Meio, creating a unique visual identity that merges data, art, and speed.
Os fluxos de trabalho incluem restauração e animação de imagens para documentários, automação de assets, vinhetas de abertura e visualização de dados complexos para documentários e programas semanais.
Workflows include asset automation, opening sequences, and complex data visualization for documentaries and weekly shows.
Módulos avançados de Generative AI, Prompt Engineering e Ética Sintética.
Advanced modules on Generative AI, Prompt Engineering, and Synthetic Ethics.
Nelson Porto iniciou sua jornada na IA em 2019 ao participar de um curso open source da NYU de Gene Kogan chamado "Machine Learning for Artists", começando a gerar imagens e vídeos de IA muito antes do advento do MidJourney ou ChatGPT.
Nelson Porto began his AI journey in 2019 by attending Gene Kogan's open source NYU course "Machine Learning for Artists," generating AI images and videos long before the advent of MidJourney or ChatGPT.
PRINTS DE ARQUIVO. EDIÇÕES LIMITADAS. EM BREVE. ARCHIVAL PRINTS. LIMITED EDITIONS. SOON.